.png)
Espacio de artes escénicas
Formación, creación y exhibición
Juego, impro y escenas
Para despertar la presencia, la sensibilización,
el imaginario y la creatividad expresiva
En un escenario se evocan sentimientos, vivencias, miedos, pasiones, ideales y sensaciones. Es una forma viva de contar historias, de comunicarse y hacerse comprender.
Esta primera etapa del recorrido de Teatro de texto se organiza en dos partes consecutivas: Juego e improvisación, de octubre a enero, y Escenas, de febrero a junio. La inscripción se realiza por separado para cada parte. Puedes empezar con Juego e improvisación, vivir una primera experiencia teatral y decidir más adelante si quieres continuar con Escenas, sin tener que asumir desde el principio el compromiso de todo el curso.
Bloque 1 · Juego e impro (de octubre a enero)
A través del juego dramático y la improvisación, liberamos el cuerpo, la voz y las emociones y desarrollamos la confianza, la escucha, la presencia y la creatividad. Una experiencia para jugar, crear en grupo, renunciar al control y aprender a disfrutar del momento.
Bloque 2 · Escenas (de febrero a junio)
A partir de la libertad descubierta durante la primera parte, nos acercamos al texto a través de escenas y monólogos. Trabajamos los personajes, las circunstancias y las intenciones para mantener el juego, la escucha y la capacidad de expresión dentro de un texto dado.
Grupos y días
Grupo A (+18) · Miércoles
Grupo B (+35) · Lunes
Grupo C (+65) · Miércoles
Horario
Grupo A · 20:00 a 21:30 h
Grupo B · 20:00 a 21:30 h
Grupo C · 16:15 a 17:45 h
Calendario
Bloque 1: del 5 de octubre
al 31 de enero. Bloque 2: del 1 de febrero al 18 de junio.
Precio
65 € matrícula anual
60 € mensualidad
(iva incluido)
Objetivos
-
Experimentar las propias posibilidades expresivas.
-
Experimentar el estado de escucha, disponibilidad y confianza.
-
Estimular la sensibilidad, la espontaneidad, la interacción y la intuición.
-
Aprender a vivir el presente: aquí y ahora.
-
Permitir el espacio al juego, a la imaginación y a la mirada.
-
Potenciar la agilidad mental y asociación de ideas.
-
Entrenar la aceptación, adaptación y resolución de propuestas.
-
Eliminar el juicio hacia una misma y hacia los demás.
-
Permitirse hacer, a pesar del miedo al error o fracaso.
-
Experimentar las emociones.
-
Fomentar el disfrute y el sentido del humor.
-
Permitirse el libre momento expresivo de cada uno.
-
Romper esquemas y rutinas.
Contenidos
-
Preparación física, vocal y lúdica para la pràctica teatral.
-
Observaciones, identificaciones y recreaciones fieles sobre el mundo y sus movimientos (entender la dinámica de la naturaleza, los seres y las cosas): dirección, ritmo, forma, peso, escucha y rebote.
-
Motores de juego (forma, sin psicología): acción, palabra, imagen, vínculo o rol según el contexto social, forma/gesto, emoción y espacio.
-
Trabajo de imaginario.
-
Propuestas de juego para el inicio de una improvisación: jugada inicial o ancla VOLA y oferta de conflicto.
-
Trabajo de texto: palabras con significado, palabras importantes, estado de tensión y energía, gama de emociones primarias.
Trabajo de escena (a partir de la forma): volumen, tono, timbre, tempo, silencio, evolución. -
Paso de la actividad a una situación: quién hace qué, por qué motivo, con qué intención, dónde, cuándo y cómo, y además: de dónde viene y hacia dónde va.
-
Actuación y elementos de composición escénica: tiempo, espacio y progresión.
-
Textos breves contemporáneos o de creación propia (escenas y monólogos).
