Desarrollar la conciencia corporal para una ejecución segura y precisa de la lucha escénica.

Experimentar con las técnicas de combate escénico, como empujones, bofetadas, puñetazos, patadas y estrangulaciones, garantizando siempre la seguridad física.

Favorecer la confianza en uno mismo y en los compañeros para poder realizar complejas coreografías de violencia escénica sin riesgos.

Potenciar la coordinación y sincronización entre los actores mediante un diálogo coreográfico preciso.

Trabajar la percepción de distancia y la comunicación no verbal para mejorar la reacción en las acciones físicas.

Empoderarse para evitar cualquier tipo de lesión en la escena sin perder la credibilidad de la violencia representada.

Superar los miedos e inseguridades relacionadas con la realización de escenas físicas exigentes, permitiéndose fallar y aprender de estos errores.

Permitirse la libertad expresiva dentro de los límites de seguridad marcados, trabajando la creatividad y espontaneidad a la hora de construir luchas escénicas.